全干光？！

但是，他们干饭的氛围也确实很好就是了。

他们这群人，认识的时间太久了，中间又各自经历了很多的事情，发生了很多的故事，只要坐在一起，聊起来，几乎聊的都是观众会感兴趣的话题。

娱乐圈，名人，没有曝光于台前的那些私事… 包括定档于国庆档上映的《热带雨季》。

这是李真真专门请彭之行主动提起的话题。

这一期播出的时候，差不多也是《热带雨季》进入宣传期、即将上映的时候了。

李真真一般都会在每一季节目里，为大家的作品做一下宣传。

还不是那种硬宣传。

彭之行就问：“《热带雨季》这个文艺片定档在国庆节档期上映，确实还是挺少见的，为什么会这样选择？”

陆严河笑着说：“这是宣发公司决定的，不过，我觉得他们这么做也挺有意义的，确实，大家首选肯定还是想要去看一些感官上更有刺激性的电影嘛，《热带雨季》也不是冲着国庆档的票房的前三名去的，这是一个很大的档期，容得下更多的电影，也许一百个去看电影的观众里，只有一个想要安安静静地看一个讲故事的片子，但在国庆档这样大的观众流量下，也是很可观的。”

彭之行问：“你对《热带雨季》的票房有什么样的期望？”

“当然是越高越好啦。”

陆严河说，“不过没关系啦，电影没有回本压力，无论是制片方，还是它在中国的发行方，都早就已经回本了。”

“是吗？”

彭之行很震惊，“为什么？

呃，我确实知道一些，但具体是怎么做到的？

很多观众可能也都不知道。”

“其实电影并不仅仅是简单地靠院线票房盈利的，尤其是文艺片，很多人都以为文艺片就大概率是亏本的，其实不是这么回事。”

陆严河说，“就以《热带雨季》为例，它虽然还没有上映，据我所知，它已经卖出了国内的网络播放权、电视台播放权，还有包括额外付费点播，包括还有一个商务合作。”

彭之行问：“是大部分文艺片都可以做到这样吗？”

陆严河摇头：“也不是，这个就要看发行方的发行渠道，包括这个电影本身受市场关注的程度。

正常情况下，一个普通的文艺片可能只有院线票房收入，国内视频网站和电视台的版权收入，再加上一笔海外发行收入。”

“那按照我的理解，其实还是要有像你这样的大明星主演，其实文艺片才能获得比较大的关注。”

“其实也不是。”

陆严河摇头，“在我们国内有点过度依赖院线票房，过度依赖明星，实际上是因为我们国内电影市场得很晚，到目前也就二三十年，所以，很多的收益渠道，并没有一个足够的时间去，去做成一个完整的产业链。

“你像DVD，虽然现在流媒体崛起，在我们的理解中，其实这已经没有什么人买的，但在欧美，它从家庭娱乐收入，慢慢地转型，开始变成了一个面向影迷群体的、昂贵的收藏品，就像现在的黑胶唱片，虽然销售数量小了，但产业转型之后，销售价格却成了收藏品的价格，它们仍然找到了新的方式，继续延续碟片这一形式，对电影方来说，当然也仍然还是一笔不菲的收入。

“但是在国内，本身DVD这种市场就没有真正大面积地打开过，有一段时间它蓬勃，是盗版，所以，要说产业转型，说实话，它一开始就没有完整地建立起来过，更不用说转型了。”

大家听着这些，点了点头。

“实际上，中国的市场非常大。”

陆严河最后说，“这个行业现在很多人只能去一遍遍地复制一个成功盈利的模式，却无法开发新的盈利模式，导致电影的盈利渠道，非常受限。”

“那灵河现在做了什么？

灵河的电影，除了你刚才所说的那些，有别的盈利模式吗？”

彭之行问。

这是他真的很好奇的。

陆严河笑着对镜头说：“这些太专业了，节目的观众也未必想听，你们尽量剪掉吧。”

说完这个，陆严河才介绍。

“我们做了很多的尝试。

比如，商务合作，像《情书》，我们就跟咖啡、零售等十几个品牌进行了商务联名合作。

像《胭脂扣》，其实大规模放映结束以后，我们一直在各个地方做特别观影活动，一场下来虽然只有几万元的票房收入，但是我们一年能够做大约一百多场。

“不仅我们组织，我们灵河的版权运营部门，其实也在不断地给一些活动授权电影播放，当然，这是主动去谈的，以前大家是没有这个意识的。

“像有的城市做中元节活动，我们会主动去谈，在这个活动里做《胭脂扣》放映。

“你知道，类似这样的各种各样的主题活动是非常多的，关键是有没有人有心去沟通这样的合作，去拓宽电影的运营范围。”

“也是因为这些电影本身就很经典。”

彭之行说。

陆严河点头：“其实经不经典的另说，现在的电影公司，谁家手里没有一些经典片子的版权，但问题是整个行业都在追逐头部，都只盯着那些卖了几十亿票房的电影，大家都想着一口气吃一块大的。

我说的这些，大家未必不知道，但在他们眼里，这都是蝇头小利，不值得做。”

“其实我听下来之后，我觉得你说的这些，确实需要大量的人力物力，而且需要耗费大量的时间。”

彭之行说。

陆严河点头。

“但这才是常态，不是吗？”

陆严河说，“你看，《武林外传》在江芝打造了一个七侠镇，专门请编剧写新的剧本，招募演员做实景演出，从筹备到正式开放，好几年的时间，人家没有赚快钱，也不是只打算利用这个剧的热度，赚一两年的热钱，所以，他们慢慢就做出了口碑，很多去过的人都在夸江芝的诚意。”

陆严河笑了笑，“其实我觉得很有意思的一点，你知道很多人都问我，为什么灵河做的电影，都是这么小成本的电影？

好像灵河的电影，也不是不能卖出大票房来，比如《情书》，你知道，有很多人想让我做《情书2》。”

“我理解你为什么不想做《情书2》，但我确实也很疑惑，灵河为什么不做大片？”

彭之行说。

“因为没有这个实力。”

陆严河直言，“我不希望灵河成为一个被别人影响的公司，所以，这家公司没有任何融资，也不接受股权交易。

那实际上，这就是一家很小的公司，只是阴差阳错地做了几个成绩很不错的作品出来，它的本质还是一家小公司，做大片，成了当然是好的，要是没成呢？

亏了呢？

一部片子几个亿亏进去，那这个公司就直接可以关门了。”

其他人若有所思。

“我不想一口气吃成一个胖子，我也认为，多大本事端多大碗，一步一步慢慢来，积少成多，最关键的是，只有每一步都扎扎实实地走了，你才不会因为走得太快而摔跤。

“这也是我认为灵河为什么要尽可能地拓展它版权运营范围、收入来源的原因，哪怕很多时候，它就是一点蝇头小利，没关系，多一条路，多一点有备无患。”

陆严河的话让所有人都陷入了沉思。

这已经超越了一个艺人需要了解的范畴，可是，这又让他们都有所启发。

每一个艺人，其实都是一个小公司。

他们就是这家小公司最核心的商品。

陆严河所说的这些行业问题，又何尝不是他们作为一个明星艺人在包装运营中遇到的问题。

他们陷入了同样的怪圈，同样感到一种“内卷”

式的同质化营销。

也同样，他们的事业规划和策略，都是冲着那个一口气能吃下一大块的方向去做的。

没有积跬步以千里，也不再相信“一分耕耘一分收获”

的力量。

宋林欣忽然感慨。

“我突然在想，这几年，我写了不少歌，其实都陷入了一个怪圈，每一次拿出一首新歌，如果没有得到正面的反馈，或者是平台数据不是很好，就会质疑自己，会变得焦虑，然后这样的心情就会让我更焦虑下一次的创作，下一次拿出来的作品，有多少歌迷会喜欢？

这是不是又是一次我自嗨的创作？”

苏晓惊讶地问：“你的歌已经很火了，你还会这么想吗？”

宋林欣点点头，转头看向秦智白。

“你会吗？”

秦智白摇头，“我不管别人的评价，我只写我想写的歌。”

“你也不会因为写的歌反馈不佳就焦虑？”

宋林欣问。

秦智白：“不会，现在已经比我预期的要红了，我不想这么红。”

“…”

宋林欣一时有点不知道该跟秦智白说什么。

颜良一笑。

“秦智白他从出道开始就没有想要大红大紫，你从他这里找认同感，找错人了。”

宋林欣：“我还以为他改变主意了呢。”