因为看过粱嘉辉演的《棋王》，老前辈就毫不犹豫的点头：“所有这部戏的投资成本，由我们象棋总会给了，要到内地上映的费用，也由我们承担！”

结果让卫东说：“钱我们一人一半，挂象棋总会的名头，只求您一件事，能公开带着这位演员亮相，他因为在内地演过戏，被右岸封杀了只能去摆摊，可他梗着脖子就是不肯低头。”

这话对那些骑墙派的港商说，肯定要考虑右岸市场的生意会不会受损。

一个市的市场怎么都没一个省大。

只有放眼全国的才会毫不犹豫点头：“好！

这样的演员要照顾好，演得很好。”

确实演得好。

让卫东依旧只描述了梗概，详细讲了那幕吃米饭的戏。

粱嘉辉和阿玲到江浙内地去采风时，结果找寻到有这个故事的原著。

只不过是把让卫东说的《棋痴》变成了《棋王》。

前几年就面世出版，传载还蛮多。

其中就有让卫东详细提到过的这个吃米饭细节。

那就简单得很，粱嘉辉自己做主花点钱把电影版权买下来改编。

还把和剧本带到花旗给老板过目了。

的确就是他表达的那个故事。

让卫东只是要求淡化知青时代的苦难，甚至不要直接去描述苦难，因为八十年代的文学、文艺思潮尽是反思那些苦难，还命名为伤痕文学之类。

从忙着开始做生意，让卫东在大学校园里遇见这类文学思潮都表示扯几把淡。

不要美化苦难，也别渲染苦难。

他从来没兴趣鼓吹苦难，更不喜欢去挖掘伤疤，只有创新科研、开创生意能力不足的人，才喜欢留恋在那些所谓触动人心的文艺腔调里。

这类自怜自爱的灰色情绪，在曾经断手四十年的人看来就是矫情。

而且是可以蔓延传染的负面情绪。

他要求处理得干净利落，推动向往美好的感觉。

粱嘉辉就做到了。

他给里的主角，设计了个本来没有的小动作。

知青穿着衣服虽然破旧，但一定穿得整齐端正面对下棋。

可能从演戏刚开始，喜欢设计点小动作赋予角色生命，周星星、粱嘉辉他们就已经与众不同。

当然，跑龙套的时候设计这些细节，只会招来导演叱骂。

他们那会儿也不懂配角必须服从主角的主次关系。

做了主角这么干就是敬业精神的专业体现。

如果说《英雄本色》里，发哥给小马哥设计了那根剧本没有的火柴叼在嘴角，吊出天际，四十年后都让人过目难忘。

粱嘉辉设计的这个轻轻扣上风纪扣，就表现出主角脱离现实苦难，进入棋道的仪式感。

从动荡到下乡知青，无论派仗冲突的烽火、大串联的狂热，还是上山下乡前的离情别意、蹉跎岁月里的内伤外侮，都似乎未曾搅动他内心的平静。

他淡淡的捧着棋谱，体现出“庄子妻死，惠施吊之，庄子则方箕踞鼓盆而歌。”

别人不是亢奋就是哭泣，伤感、无聊、厌倦这些情绪，都不会出现在主角身上。

“人要知足，顿顿饱就是福，老子曾说祸莫大于不知足，咎莫大于欲得。

故知足之足，常足。”

那种半透明便宜镜架撑起来的眼镜，到最后都支离破碎了，粱嘉辉依旧演出了平静淡然的神韵。

唯有轻轻扣上领口以后，他就把全身心沉浸到棋道里。

如痴如醉，坚韧沉着，用自己的整个生命来贯注在千变万化的象棋世界中。

在局势纷乱、经济萧条、生活困顿的时候，连基本的生存需要都不能满足的阶段。

不是所有人都有让卫东这种踹开小舅，卖腊肉也能起步的天眼思路。

上辈子不是稍微走错点，卖瓜子就最后错到底么。

所以暂且不论这种思想消极与否，起码也是对社会现实的一种疏离和超越。

我有我沉迷的东西，那我就不瞎掺和眼前光怪陆离的东西。

吃饭那段就演得非常传神，平静中蕴含力量，哪怕只是变形的铝饭盒里带点咸菜的白米饭。

粱嘉辉饰演的主角也能非常认真的的细细咀嚼，偶尔停下来很小心的把嘴边或者下巴角的饭粒用中指抹到嘴里，细致吮净。

最后再冲点热水，把饭盒上哪怕最后一丁点油花都不浪费的吸收好。

带着已经很知足的神色喝完那点洗碗“汤”

，重新沉浸到自己可以“研究”

的事物中。

那外界的一切都伤害不到他了。

但结局相比改动过，比赛最后的对手哀求给他留点老脸和棋时，主角想想拒绝了，这是他内心最后的精神堡垒，如果这都放弃了他活着还有什么意义。

他坚持赢完棋局，却没有拿奖品，摇摇晃晃的带着心满意足微笑走出去。

然后在回乡下生产队的路上，看见旁边河里有孩子落水呼救，他才毫不犹豫的小心放下那盒伴随多年的象棋跳下水去… 电影在这个时候戛然而止。

不需要交代主角救人是不是有生命危险，他的生命已经足够富足伟大，不会被任何人奴役。

这才对得起片名里最后那个王字。

粱嘉辉确实把那种追求心灵清净和精神自由的人生态度演出来了。

可在HK很少有人能共鸣。

这是HK最好的时代，哪怕南亚难民逃到HK来都能从“食得饱”

到“食得好”

。

文人们已经过了那种吃不饱饭，还要拼命构建内心世界来抵御时代重压的阶段。

他们谈的都是诉求，是追求。

所以哪怕老前辈在首映完成后，当着大量镜头热情的握着粱嘉辉的手寒暄，感谢他为象棋总会拍了一部好电影，宣布象棋总会将承担所有拍摄开支，并且向主演导演摄像直到后勤参演人员都每人包个十万港币红包。

狠狠地拉了一把媒体热度。

也没能把电影票房拉起来，第一天八十几万，第二天新闻散发了以后也就勉强到一百多万，后面又迅速落到二三十万。

紧接着院线肯定会迅速萎缩，影院要吃饭的，不可能让不卖座的电影占住档期。

甚至有部分立刻把《赌神》拉出来放，合胜全力推动各种发行，肯定也是朝着卖座的电影去。

肯定都会嘀咕这多容易赚钱，搞那些深沉的东西做什么。

发哥在首映式后，拍拍粱嘉辉的肩膀转身带篮球队去新马泰打友谊赛练兵了。

坎普本来很有点磨叽，舍不得走。

滑浪风帆总会会长早就在东南亚找了处举行帆板比赛的地儿，马上把黎月娥跟几个队友教练派出去体验！

小黑哥立刻屁颠颠儿的跟着跑了，就像前面吊了个红萝卜。

实在是连黎月娥都看出来老板调侃他俩的做法，臊红了脸踹坎普滚远些，不要打扰她打比赛。

发哥远远的给让卫东做手势，表示会坚决挡拆小盆友的早恋行为。

粱嘉辉半点沮丧反应都没：“只要老板没批评我做得不好，我就努力改进，要不我再演一部逗乐的？”

地摊都摆得，他要的只是这部戏是不是符合老板要求给内地观众看的样子。

让卫东叫他别担心，等看过周星星的电影票房情况，就带着他和电影回内地去。

粱嘉辉却不忘初心：“要不我还是做本杂志来弥补亏空吧。”

让卫东哈哈乐：“你没看见我都忽悠到象棋总会来赞助补贴拍摄成本了？

到内地一定会让人喜欢的。”

其实也跟着前面分了七八百万的王鑫也不慌：“先送到东瀛去上映试试看，他们对这种题材还是比较喜欢的。”

让卫东嗯嗯对眼色，其实要安慰的主要是周星星，感觉他就像是定了刑期，看前面的有人爆头，有人被刀下留人的御赐黄马褂，现在光是坐在电影院就满脸是汗。

第一部电影就离经叛道的他还是太冒险了，紧张又忐忑到据说越来越失眠。

让卫东想起于松海的形容。

拍周星星的臂膀：“我有个大哥说你感到最痛苦、最难熬的时候往往就是在淬炼自己，能撑过去那就是太上老君炼丹炉出来的孙猴子，撑不过去就是一捧灰，既然相信自己是精钢就不要怕淬炼，学辉仔放松些。”

粱嘉辉烧浪贱的拍拍自己脸：“我脸皮厚！

而且积极主动的要求干活儿，老板就不好开除我，真的，我觉得我还是办杂志最靠谱，再说我跟佳玲住在山顶道也空荡荡，要不星仔住过来，不然就搞杂志社咯。”