电影放完，主持人经玮上台，然后请主创上台，在观众雷鸣般的掌声中剧组一众纷纷上了舞台。

一一站定后，主持人便开始了互动。

经玮优雅的拿着话筒，脸上保持着职业的笑容：“其实第一次看宋鲁导演的电影之前都是一次全新期待，看完之后又是一次全新的感悟。感悟电影之美，感悟思想之飞翔。宋鲁导演的电影看完之后总会有一种思想上所得或所悟。这绝不是我个人的吹捧，我相信许多的观众会跟我一样的想法。为什么会这样？等会我们来问问宋鲁导演。不过，我们还是从演员们开始问起吧。”

“之前我的同事在红毯仪式前或多或少的问了你们对导演的认知与评价，现在我想问的是你们在拍摄过程有发现导演是怎么样助你们把角色发挥出来的方法吗？贾乃亮老师，要不你先来吧。”经玮说道。

“又是我第一个啊？好吧，宋鲁导演怎么说呢，他不是一个帮你抠细节的人，他只是一个帮你找感觉的人，找到角色内核的人。像我在片中演的是一个坏人，一个置放炸弹的十恶不赦的人。在接到这个角色时，我就问导演，要怎么演？是张牙舞爪的那种，还是冷酷无情的那种？”

贾乃亮看了眼宋鲁，笑了下，“导演跟我说，乃亮同志，你要这么想，那你的演技只停留在第一层，本来想让你以后演点重要的配角，但你现在这个水平怕是不够。”

贾乃亮学宋鲁讲话，神情与讲话的语气非常的像，逗得大家都笑了。

“我一听导演这么说，我立马非常谦虚的问‘导演，那我该怎么演？’，之后宋鲁导演就跟我说了：‘演坏人，你首先要知道坏人坏的源头，恶之根本。你只有找到了这一点，你才会抓了神，才能构建出坏人的神情与动作，然后再通过你不断的训练把你的构建具体化。’”

经玮顿时来了兴趣，“那具体应该怎么做呢？”

“对啊，我当时也懵了，然后问导演我具体应该怎么做呢？

怎么找到坏之源头，恶之根本呢？

导演问我‘什么样的人要通过报复社会而让全社会警觉或改变的？

什么样的人要重建秩序？

这种人的内心变化是怎么产生的？

普通的凶手只是愤怒，愤而失手或动手行凶，而黑老大则是冷酷残忍，他要用残忍来获得别人对他们的畏惧与尊重，再获得利益。

但是，想改变秩序的凶手一定是有着巨大的伤害且有着坚定信念或信仰的人。

所以，有坚定信念或信仰的人，他们把行凶没有当成是一种愤怒，也没有当成是一种获取别人惧怕及获取钱财的手段。

’”

贾乃亮说完，就看着主持人。

“嗯？完了？还是没说啊怎么演啊。”经玮不解道。

“当时导演就说了这么多，我也想知道再具体的。当我追问导演的时候，导演训斥我‘作为一个演员如果需要导演教你怎么具体的用肢体表演，用什么表情及情绪表达时，你就只是一个工具了，不是一个演员。我让你哭你就哭，让你笑你就笑，那不是工具是什么？’”

“好吧，宋鲁导演的话很有深度。那你是怎么解决的？”经玮问。

“自己琢磨，然后问同行，问老师。然后去读了许多的犯罪类的书，看了许多全球那些想重建秩序罪犯的影像资料，去监狱看了许多穷凶极恶的罪犯。然后，我把这个角色的人物给描绘了出来，写了大概有两三万字的小传。最后，一遍遍的演。然后到了片场后，导演看我演的第一遍就朝我竖起了拇指，当时我就觉得我的努力对了。”贾乃亮说完全场掌声雷动。

“明白了，果然导演就是导演，宋鲁导演，在好莱坞你也是这么指导演员的吗？”经玮忍不住问宋鲁。

“差不多吧，其实好莱坞的演员他们的主观能动性更强。在来试镜的时候就研究过角色了，然后他们不是问‘导演我该演这个角色？’而是说‘导演我觉得我这么来演这个角色会更好。’之后我会在一众的表达自己的演员中选一个符合我的标准并超出我预期的演员。”宋鲁回答了一句。

“喔，那东西方的演员方式相差蛮大的。好，那我们问下一个。黄轩，你呢？导演怎么要求你的？”

“我就不用说了，不仅是我，包括魏翔，乃艺，我们三个都不用多说。因为导演让我们自己找准生活中的对标人物就行，只要演出了对标人物的精髓就可以了。他还说，他说我们三个不重，因为都是工具人。”

“啊？他这么说？”经玮吓了一大跳。

而全场的人都笑了。

“真这么说，所以我们伤心了好一阵子，虽然我们知道我是工具人，但是导演亲口说出来……唉，伤到我们的心了。”黄轩苦笑。

“哈哈……我要插一句嘴。那个，那个，我是跟他们熟，所以说话直接，但这并不是本意。”宋鲁立马解释道。

“导演，你现在说这个话晚了，你不能伤害了我们，还一笑而过。”黄轩埋怨道。

“哈哈……”全场又是一阵哄笑。

“怎么，听你们这话还要我付出代价喽？来，说出你们的要求。”宋鲁立马一本正经的说道。

“必须要请我们三个吃烤鸭，而且还要是精品的，必须得配顶级的二锅头。”黄轩要求道。

“哈哈……”现在大家都笑趴了。

“就这？”宋鲁立马不屑道。

“当然不止，我不要再做工具人了，我们要做主角，至少是有人物深度的配角。”黄轩继续要求。

“行，只要你们听话，你们听话么？”宋鲁点头。

“听话，听话。”黄轩、魏翔连忙点头，刘乃艺觉得没这么简单，愣了下神。

“嗬，嗬嗬……”

“好，听话就好，听话的话，那这些要求不要有了，好吧？”宋鲁劝道。

“啊？”然后三人傻眼。

“哎哟，笑得我肚子痛，他们是说相声的吧？”台下观众乐得上气不接下气。

“哎哟，好吧。你们再这样下去，这个主创互动没法继续了，干脆让你们讲相声得了。”经玮都笑抽了。

好吧，互动继续。

经玮一个个的问下去，除了问他们演的角色想法，还问剧组的一些趣事。

问到辛芷嫘了，经玮很好奇一个问题：“芷嫘，你那个暖化人的笑容是导演要求的吗？”

“嗯，不止是他要求的，拍摄之前还要求我练好了之后发视频给他看，他要不满意还得再练，然后我练了一个月，他一直不满意。”芷嫘瘪着嘴说道。

“啊？很好了啊，怎么还不满意？”经玮问道。

“一直说不够暖啊，他要求我能笑起来把雪融了，把老虎的凶气都给化了，我都疯了。”辛芷嫘继续抱怨。

“嚯，这要求够高的，那你是怎么做到的？”

“当然不可能信他，但是我确实找了许天的照片、视频对学习，然后有人告诉我让我去幼儿园对着小朋友笑，如果小朋友喜欢了爱了，那就是相当纯粹，相当暖的笑容了。”

经玮竖起了大拇指，“你真是有办法，宋鲁导演真是要求高。吴刚老师，您接到这个角色时导演是怎么要求您的？”

经玮问吴刚，吴刚苦笑了下。

“我看他们几个一直在说导演对他们的要求，可是我接到角色时，导演就告诉了我大概什么时候开机，让他安排好档期。然后一直就没问我，也没给我打过电话，我一直以为导演把我忘了，我以为剧组换人了。直到开机前，副导演给我电话叫我进组，我才发现这个角色还是我的。”吴刚摇头。

“哈哈……宋鲁导演，你为什么不跟吴刚老师沟通呢？”经玮问宋鲁。

“吴刚老师、许晴老师都是圈内一顶一的演员，还用我要求？他们都能指导我的，我怎么要求他们？事实证明，他们演的比我想象的还要好。”宋鲁回答。

“嚯，原来你是这么想的。害得我那段时间天天研究角色，生怕让你小瞧了，早知道你对我这么有信心，我还忙活个屁啊。”吴刚不满道。

“呃……”宋鲁尴尬了下，“其实不要求才是最高的要求，我怕我要求低了你松懈，我不要求你才用最严格的要求自己。我这招绝吧？”

“……”吴刚愣了下，竖起大拇指，“果然有手段。”

“我也佩服，宋鲁导演对每个人的要求都不一样，很绝。许晴老师，估计您也没有得到宋鲁的要求吧？”

“是的，但是我不像吴刚老师没跟宋鲁导演通电话，我是每一周跟他通个电话，他不要求我，我可以把我的想法讲给他听啊，从而知道导演到底想要一个什么样的角色。”许晴回答。

“哟，许晴老师，您这招高明。向您学习，向您学习。”经玮恍然大悟一样，很是佩服。

宋鲁这是道高一尺，许晴这是魔高一丈啊。感觉他们这些人之间满满的都是智慧，听了让人大为受益。

“宋鲁导演，那你是怎么应对许晴老师的沟通的？”经玮问宋鲁。

“其实一直都是她在说，我在电话只需说‘您说的对，您太对了，哎呀我都没想到，您升华角色了，您的这句台词改得好……’我都说了，他们这个级别的演员不用我说，他们做的功课会比我要求的还要多的。”宋鲁无奈苦笑。

“学到了，看样子光是把角色接下来还不够，还要做更多的功课。现场及电视机前的年轻演员可以学习借鉴一下了，我想今天他们的讲解会让大家受益菲浅。行，宋鲁导演，又是一年春节档，今年你对《源代码》的票房期望是多少？”

“之前在走红毯接受采访时我就说了，我不作预测了，因为有一部现象级的电影《阿凡达》在，我也不知道情况会怎么样。”宋鲁呶嘴。

“啊？连你也没信心吗？”经玮意外的说道。

“不是信心不信心的问题，而这不是一个对等的比拼。《阿凡达》就像横空出世的孙悟空一样的，花果山的妖王们再厉害也抢不过孙悟空的风头啊。《阿凡达》是一部划时代的作品，而《源代码》只是一部相对优秀的电影，一个200公斤级选手，一个70公斤级选手，这个不能比的。”宋鲁解释道。

“宋导对《阿凡达》的评价很高，那宋导认为《阿凡达》的优秀在哪呢？”经玮问道。

“它划时代的意义不在于故事多厉害，这个故事照我的理解就是‘地球人去潘多拉拆迁，结果遇到了本土钉子户的故事’。”

“哈哈……”台下的观众顿时乐了，宋鲁这个解释实在有点贴切，还有点符合国情。

野蛮及不屑的拆迁队，顽强的钉子户。啧，形象。

“我认为它的划时代在于这部电影把观众从客厅拉回到了电影院，把电影的技术进行了一个升级，让电影有了新可能性，新的体验感。电影业经历了两个危机，一个是电视机冲击的危机，这个危机曾让我们九十年代时的电影直接进入到了黑暗时代，没人去电影院看电影了。另一个危机是dvd危机，电影可以不用去电影院看，在家里直接可以看了。”

“这部电影划时代的意义就是解决观众不进电影院的危机手段之一，它让我们对电影有了新的认识，原来进电影院可以体验到不一样的观影效果的。划时代的另一个意义，推动了电影技术的革命。这个我就不多说了，说多了，就成了学术探讨了，但虽然我不多说，大家也能明白这个革命的意义在哪。”

“但是，我要说但是了。

我之前听说很多的国内导演或电影人被《阿凡达》给击碎了信心，打破了信仰。

我觉得这就有点过了，如果这都能打破你的信心与信仰，那你的信心很不坚定。

我们要以平常心来看待这件事，《阿凡达》是好事么？

是好事。

大家之所以这么激动，那是因为眼界刚被打开，一时间按奈不住激动情的心情，我给大家一个信心或方向，未来3d电影不会是主流，只会是补充，每年上映的电影里面3d的数量不会超过二十部，大部分还会是2d电影。

所以，大家不要激动得信心都没了，没那个必要，该怎么拍电影还怎么拍就行了。”